'5 кращих гаражних рок-дуетів&raquo

«5 кращих гаражних рок-дуетів»

Hi, everyone! Для сучасного слухача рок-група асоціюється з групою людей в класичному складі від 4-ох до 5-ти осіб, які виконують свої обов’язки:

-вокалісти повинен відрізнятися хорошими вокальними даними;

-гітарісту з багаторічним стажем гри на своєму інструменті необхідно імпровізувати на сцені (що є візитною карткою будь-якої групи);

-басс-гітаристу і барабанщику важливо бути основними двигунами ритму і загального темпу гри будь-якої групи (за ними йде основний ритм, і саме це зв’язка відіграє не останню роль);

Будь-яка група або будь-який її підвид (будь це дует, тріо або квартет) - це, врешті-решт, злагоджений механізм, в якому кожен елемент виконує одну задачу: донесення хорошої музики незалежно від жанру, в якому грає гурт, і чим краще і неординарно вона грає, тим очевидніше вона буде виділяється на тлі інших.

Але бувають і групи самородки, де одна людина бере на себе кілька обов’язків: грати на електро-гітарі або бас-гітарі, одночасно виконуючи вокальні партій. Або, наприклад, грати на барабанній установці і замінювати бек-вокаліста.Так ось, в даній статті я хотів би порекомендувати і розповісти про головні рок-дуетах сучасного гаражного року. У кожної групи є свій унікальний свій стиль звучання, які надихалися іншими знаковими і культовими групами минулих років, будь то гітарні блюзові рифи батька хард-року Джиммі Пейджа з Led Zeppelin або надривний і протестного вокалу Джона Лайдона з Sex pistols. Загалом, не будемо втрачати час і почнемо екскурсію в світ сучасного гаражного року. Поїхали !!!

5. «Slaves». 2012- теперішній час.

айзек холман: вокал барабани. лорі вінсентом: ритм-соло-гітара, бек-вокал.

Айзек Холман: вокал барабани. Лорі Вінсентом: ритм-соло-гітара, бек-вокал.

Перша група, яка мене привернула своїм цікавим звучанням і досить недовгою, але дуже продуктивною музичною діяльністю, стала група Slaves. «Slaves» - це типовий панк-рок дует родом з самої матінки її величності Англії. Айзек Холман, озброївшись надривним вокалом і ударній силі по барабанах, разом зі своїм приятелем Лорі Вінсентом, який взяв на себе обов’язки гітариста і бек-вокаліста, надихнулися старої доброї панк хвилею кінця 70-их (Sex Pistols, Clash), і вирішили об’єднатися і утворити свою панк-групу.

Перший сингл, що вийшов через 2 роки після зустрічі однодумців з музичного жанру називався «Where’s Your Car Debbie?» . Разом з синглом вийшов міні-альбом з пару треків, і потім до літа 2015 року біля хлопців нарешті вийшов повноформатний дебютний альбом альбом «Are You Satisfied» , що привернув величезну увагу до молодих хлопців з графства Кент. Особливе визнання викликала пісня «The Hunter», що вийшла першим синглом перед релізом альбому.

Після насиченого концертного графіка і бажаного успіху, хлопці з графства Кент не зупинилися на досягнутому і відразу ж вирішили записати другу платівку під назвою«Take control» , в якому взяв участь учасник легендарної«Beastie boys» Майкл Даймонд. Пісня «Consume Or Be Consumed» , в якій він взяв участь, явно нагадує своїм початком творчість «Beastie Boys» на початку 90-их років минулого століття, коли тріо випускала такі легендарні речі як «Sabotage» і «Gratitude» . «Take control» стала ще популярнішою в британських чартах, випередивши перший альбом на кілька позицій вище.

Двоє простих хлопця врятували з давно померлий жанр, що не прогнувшись під лейблами, і повністю перебували в творчу свободу. Останній альбом «Acts of fear and love» , що вийшов 17 серпня 2018 роки знову приніс хлопцям загальносвітове визнання, підтвердивши своє звання головних панк-дуетів сучасності. Цікавим висловлюванням поділився сам дует з приводу ідеї панку в сучасній рок-музиці (далі уривки з інтерв’ю 2015 року)

«Хлопці, ви - панки?»
Айзек Холман: «Людям подобається вішати ярлики на все підряд. Напевно, найближче по духу до того, що ми робимо, - це панк-музика. Нам подобається думати, що ми робимо щось своє власне, але я ціную те, що у нас є зв’язок з панк-культурою, ми любимо DIY-естетику. Коли ми створювали наш дует, ми слухали багато панк-груп, які згодом надали на нас вплив: The Clash, Sex Pistols, The Slits. Так само як і постпанк: Gang of Four, Марк Перрі, Joy Division, Crass. Але з плином часу хочеться вірити, що ми розробили свій власний стиль. Я розумію, чому нас зараховують до панк-музики, і не вважаю, що це погано. »
Лорі Вінсент: «Нам не подобаються стереотипи, пов’язані зі словом« панк ».Мені подобається панк в первісному значенні, але в сучасній Англії при згадці панка тебе очікують побачити з ірокезом на голові. Панк - це кліше. Ми ж більш продумані хлопці і відчуваємо це зовсім інакше - не віримо в анархію, наприклад. »

4. «Royal Blood» 2013 рік - по теперішній час.

майк керра: вокал, бас-гітара, клавішні. бен тетчер: ударні.

Майк Керра: вокал, бас-гітара, клавішні. Бен Тетчер: ударні.

Ще один британський дует, що поєднує блюз і гаражний рок воєдино. Ключовою особливістю групи є висунення на перший план басс- гітари як головного інструменту групи. Це чи не перша група, повністю розкрила весь потенціал бас-гітари разом з професійною багаторічної грою Майка Керра і забійної грою на ударному інструменті Бена Тетчер. Дует поєднує забійні блюзові рифи і ударні партій, утворюючи справжній рок-н-рол у всій красі.Досить послухати їх перший сингл «Out of black», бажано в Live-версій, щоб відчути всю віддачу на концертах і разючу хімію групи.

Ось що хлопці самі розповідали про свою найпотужнішою і дебютної пісні:

Майк: «Ця пісня зібрана з купи ідей, які у нас були, коли ми разом грали, поки ще не були групою. У нас вже давно був готовий завершальний риф, і ми подумали: «Нарешті-то у нас є група і нам може зійти з рук щось настільки абсурдне!» Плюс нам дуже сподобалася ідея з барабанним хуком.Якщо стане нудно в довгій поїздці, можна зіграти в гру, де потрібно відбити риф без нот, просто ритм. Дивно, скільки рифів можна дізнатися без нот. Як тільки Бен його настукав [ритм], я подумав: «Так, чорт візьми, ось що це може бути!» Хтось так зробить і ти відразу скажеш: «Така-то група, така-то пісня». »
Бен: «Тому з цієї пісні круто почати альбом, адже як тільки її включаєш, відразу стає зрозуміло, кого випадку.»

Бен вірно помітив, адже коли в перший раз слухаєш цю композицію, відразу розумієш, яка перед тобою група, і що тебе чекає близько 3х хвилин еталонного оргазму, що складається з бас-гітари барабанів і крутий вокальної партій Майка.

Групи утворилася в Уертінзі на південно-східній частині Великобританії в 2013 року, і в цьому ж році виявилася на розігріві вже стали культовими «Arctic monkeys» . Пізніше після унікального досвіду на фестивалі в Глостенбере вони випускають дебютний сингл разом з другим під назвою«Come On Over» . Уже в 2014 році після укладення контракту з лейблом Warner bros група випускає однойменний дебютний альбом, який вистрілює на всіх фронтах і номінується в численних премії «як кращий дебютний альбом» і «найкраща дебютувала група». Навіть сам старина Джиммі Пейдж з «Led Zeppelin» став завзятим любителем молодий гарячої «королівської» крові і назвав групу своєї улюбленої в тому ж році.

«У травні цього року я був на їхньому концерті в Нью-Йорку. Вони були фантастичні. Їх виступ був дуже захоплюючим. Вони прекрасні музиканти.Який би довжини не був концерт, я готовий був їх слухати в два рази довше. Дебютний альбом Royal Blood підняв рок-музику на новий рівень. Композиції дуету звучать свіжо, тому що музиканти звертаються до духу речей, які передували їм. Тим не менш, вони здатні вивести рок-музику на новий рівень, якщо, звичайно, вже не зробили це. Вони виконують дуже якісну музику ».

Другий альбом не змусив себе довго чекати: через 3 роки в 2017 році група викотила новий повноформатний альбом«How Did We Get So Dark?» , Який, по-моєму, скромну думку, став ще краще і не став повною копіркою першого альбому. Група очевидна експериментувала зі звуком і навіть використовувала синтезатор в пісні «Hole in your heart» , а кліпи стали цікавіше і додали в бюджеті. Тільки подивіться на «Light out» (їх перший сингл, що вийшов незадовго до альбому) - це ж ідеальний на кадр кліп з цікавою ідеєю і задумом. Сам по собі альбом досить органічний і обійшовся без прохідних пісень, що тільки пішло на користь альбому.

3. «Death from above 1 979» 2001-2006 року, 2011 рік по теперішній час.

джессі ф. кілер: бас-гітара, клавішні, бек-вокал. себастьян грейнгер: вокал, ударні.

Джессі Ф. Кілер: бас-гітара, клавішні, бек-вокал. Себастьян Грейнгер: вокал, ударні.

Від Британських дуетів перейдемо прямо до Канадського з досить вже довгограючою на сцені історією. Історія група починається на концерті «Sonic Youth» (улюблена група Курта Кобейна), де двоє простих канадських хлопців Себастьян Грейнгер і Джессі Ф. Кілер після надмірно випитого спиртного і обговорення музичних тем вирішили спробувати утворити свою власну групу. Чесно кажучи, не знаю, чому вони вирішили створити саме групу з двох людиною. За однією з легенд їх міг надихнути досвід Джека Уайта з «The White Stripes» , який зі своїм 3-им альбом почав рвати і метати всю американську гаражний інді-сцену того часу. Але все ж дебютний альбом не змусив себе довго чекати: після 3-річного пошуку та освіти стилю групи, вони викотили свій дебютний альбом під назвою «You’re a Woman, I’m a Machine» , перед цим випустивши пару синглів в одному міні альбомі 2-мя роками раніше.

Популярність прийшла групі не відразу, але в Торонто групу взяли на ура. У 2006 році альбом навіть став золотим на рідній територій. За логікою речей, хлопці після цілком собі хорошого початку мали на всіх порах довести всім, що вони зможуть зробити альбом не гірше, але в тому ж році розпалися і припинила будь-яку концертну діяльність з невідомої причини. Після 5 річної перерви група дала офіційний коментар в особі Себастьяна Грейнгер:

«Минуло 5 років з тих пір, як наша група зіграла в останній раз і 10 років з того моменту, як ми з Джессі почали записувати перші демозаписи. 11, здається …. ТАК! Це число мені до душі. Хоча я зазвичай досить раціональний хлопець, якщо у мене щось на умі і я десь бачу 11, я знаю, що я на правильному шляху. Це одне з моїх останніх залишилися забобонів. 2011 рік звучить непогано, якщо ви так схильні, це може бути останній рік в історії! Так чому б не сказати ТАК? Чому б не сказати ТАК!Коачелла? (Щорічний 3-ех денний музичний фестиваль) Чому б не сказати ТАК! Виконання музики, яку ми розробили, щоб стати незаперечним джерелом сили?Чому б не сказати ТАК! щоб розбудити звивалася яму спітнілих людей? ТАК до безладів! ТАК на важку музику! ТАК, а не, може бути, і ТАК, щоб зробити смерть своїм радником і завжди нагадувати собі, що це не генеральна репетиція. Це велике шоу ».

Думаю, що таким чином, після 5-річного застою, група зібралася з новими творчими силами і новими ідеями, але все ж повноцінного другого альбому довелося чекати ще 3 роки, тим самим розрив між 2-ма альбомами склав повноцінних 10 років, що є великим терміном для музичних колективів. На превелике щастя, група залишила впізнаваний стиль, але також наблизилася більше до танцювальних мотивів, що пішло навіть на користь досить обмеженої по набору інструментів дуету. «The Physical World» вийшов 9 вересня 2014 року, і до нього влітку того ж року вийшов сингл «Trainwreck тисяча дев’ятсот сімдесят дев’ять» обрадувавши, нарешті то, фанатів довгою перервою.

Після виходу на групу вивалилася повноцінна світова слава: за свій альбом дует був номінований на кілька музичних премій.

У 2017 році, група оголосила про скорочення основного назви групи до «Death from above», позбувшись від останніх 4-ох цифр, після анонсували вихід наступного альбому. Останній альбом дуету не вийшов з такою тимчасовою різницею як перші 2 альбоми: на його вихід треба було всього 3 роки. І потім вийшла третя повноцінна платівка під заголовком «Outrage! Is Now »8. вересня 2017 року. У ній, крім основного дуету, брали участі учасники таких колективів як «Queens of the Stone Age», «Smash Mouth», «Third Eye Blind» і «Good Charlot» .Особливо виділяється композиція «Freeze me», яка вийшла вельми цікавою, ніж попередні композицій групи, і все через клавішних партій, яка не сильно використовувалася дуетом раніше, але тим не менш гармонійна увійшла в основну композицію.

Додам сюди також вельми оригінальний кліп з боді-билдер, які, асоціюють себе вершиною людської еволюцій та ідеалу з біблійним пост-апокаліптичних посилом.

2. «The Kills» 2000 рік за цей час.

джеймі хінс: ритм-соло гітара, бек-вокал. елісон мосcхарт: вокал, ритм-гітара.

Джеймі Хінс: ритм-соло гітара, бек-вокал. Елісон Мосcхарт: вокал, ритм-гітара.

Англо-американський дует, що складається з вокалістки і ритм-гітаристка Елісон Мосcхарт і гітариста і бек-вокаліста Джеймі Хінса. Знайомство відбулося випадковим чином: 19 років тому, коли Елісон, яка виступає на той момент в групі «Discount» , почула в готелі гітарну музику, виконану самим Джеймі. Після почутого нею в готелі номера вона негайно захотіла грати разом з ним, і навіть не побоялася змінити місце проживання з Лос-Анджелеса на Лондон.Там і бере своє творче начало група.

Саме хрипить і прокурений голос Елісон і не схожа ні на чию гру на гітарі привернула молодого слухача свого часу.Ключовою особливістю є використання драм машини в студійному записі на всіх альбомах групи. За 19-річну історію група випустила 5 повноформатних альбомів, які з кожним випущеним ставали кращими в якості.

Дебютний же альбом «Keep on Your Mean Side» вийшов навесні 2003 року, і музика групи відразу набула популярності не настільки за рахунок музичних заслуг, скільки за рахунок дуету хлопчик-дівчинка, що асоціювалася з дуетом того часу «The White Stripes» . Після досить непоганого відкликання від дебютного альбому група випускала такі експериментальні в своїй творчості альбоми

Другий повноформатний студійник «No Wow» вийшов 21 лютого 2005 року, і крім жорстких гаражних рифів поєднує в собі елементи блюзу і пост-панку. Наступні альбоми, такі як «Midnight Boom» (вийшов 10 березня 2008 року), і«Blood Pressure» (випущений 1 квітня 2011 року в Австралії, 4 квітня 2011 у Європі і 5 квітня 2011 року в Сполучених Штатах і Канаді), були створені в тому ж стилі, що і попередні, з поправкою, що в четвертому альбомі явно відлежувалася робота з Джеком Уайтом в супергрупі «The Dead weather» . І за рахунок цього він вийшов набагато цікавіше Midnight boom.

За докладніше, хотів би зупинитися на останньому на даним момент альбомі цієї прекрасної групи вийшов на початку 2016 року «Ash & Ice» разом з синглом «Doing It to Death» де група пішла в конкретний експеримент з синтезатором і гітарної партій Джеймі. Або «Siberian night» яку гітарист групи придумав під час сибірського експреса в Росії. В цілому за всю свою творчу діяльність група трималася на належному рівні і до сих пір є одним з найбільш довгограючих дуетів поточного часу.

1. «The White Stripes» 1997 - 2011 року.

мег уайт: ударні, бек-вокал. джек уайт: вокал, соло-ритм гітара, клавішні.

Мег Уайт: ударні, бек-вокал. Джек Уайт: вокал, соло-ритм гітара, клавішні.

Нарешті то підібралися до мого рок-натхненнику і найталановитішому гітаристу свого покоління. Пані та панове, Джей Уайт, а також незрівнянна Мег Уайт з самого вдалого дуету на рубежі тисячоліття «The White Stripes» (переклад з англ. «Білі смуги»).

На початку 1990-х Мег, працюючи барменом в закладі ‘Memphis Smoke’ в передмісті Детройта, зустріла музиканта Джона Ентоні Гілліс, що грає переважно в місцевих гаражних групах, працюючи майстром по оббивки меблів.Після багаторічних дружніх відносин, які переросли в любовний зв’язок, вони вирішують провести церемонію одруження в 1996 році. Джону так сильно сподобалася прізвище Уайт (White) у Мег, що він вирішив запозичити її і стати Уайтом, а ім’я Джон змінив на Джека. Так і народився «той сам малюк» Джек Уайт, якого ми всі знаємо і любимо.

«Коли вона почала грати на барабанах зі мною, це відчувалося освіжаюче і звільняє.Це було щось таке, що дозволило мені повністю відкритися » - розповідав Джек в одному зі своїх ранніх інтерв’ю.

Через рік в 2000 році вийшов «De Stijl» (назва відсилає до датському напрямку мистецтва) .В альбомі стало більше баладних пісень з використанням акустичної гітари і клавішних, а сингл «Hello operator» критики добре оцінили. До того ж група не обмежувала себе в творчій свободі і не боялася накладати на студійного запису партій клавішних і гітари, наприклад, «Truth Does not Make A Noise» або «Apple blossom» . Звичайно, на Live це все виконувалося по-іншому, проте Джек завжди вмів влаштувати шоу навіть граючи на одній засмученою струні.

Справжнім же проривом став вихід 3-ий альбом «White blood cells» в 2001 році. Сингл «Fell in love with a girl»підірвав американські чарти і став справжнім проривом для групи. Уайт нарешті змогли вибратися з задушливих барів, де раніше виступали, і перебралися прямо на концертні майданчики, і навіть побували на популярних ток-шоу. До того ж цікавий кліп до пісні «Lego» дав певні плоди в популярності групи. Здавалося, що група досягла свого творчого піку: концертних турів стало більше, поки в період між 2001 і 2002 роками не вийшов найвідоміший сингл, який в майбутньому буде гімном багатьох уболівальників.

Мова, звичайно ж, про пісню «Seven Nation Army» , який був придуманий під час туру по Австралії перед саунд чеком. Саме 4-ий альбом «Elephant» і її головна пісня «Seven nation army» стала найпопулярнішою піснею групи, і можна без перебільшень сказати, що це був пік їхньої творчості, тому що альбом вийшов просто бомблять. Хіти«The hardest button to button» , «Ball and biscuit» , «In the cold cold night» теж не загубилися на тлі оглушливого успіху «армії порятунку» , а тільки прекрасно доповнювали його.

Після цього група взяла невелику перерву після тривалого гастрольного туру, вирячивши через 2 роки в 2005 році«Get behind me Satan» - вкрай недооціненого альбому, але улюбленого відданими фанатами групи альбому. Якраз його можна порівнювати з першим творчим і сольний експериментом в деякому сенсі.

В цьому альбомі Джек пішов в творчі експерименти і практично відійшов від гітари на користь фортепіано, маримбах, литаври і іншими маловідомими інструментами, хоч і головний сингл «Blue orchid» був виконаний на гітарі в старій мінімалістичною гаражної манері.

Шостий і останнім альбомом є «Icky Phump» . Він, природно, повторив успіх «Elephant» , був різноманітний фолк музикою і знову повернутий до рідних гітарним блюзовим витоків.

Сама однойменна пісня з’явилася в грі «Rocksmith» , де я зміг відчути той самий риф. Взагалі альбом вийшов хорошим спадкоємцем попередніх по концептуальності альбомів, навіть порушуючи тему іміграції та інших соціальних проблем Америки, ну і природно, як не без любовної лірики самого Уайта.

Нічого не віщувало біди, але вона прийшла несподівано: концертний тур на підтримку альбому був перерваний через панічних атак Мег Уайт і подальшого погіршення її психологічного і фізичного стану. Після 2007-2008 років про дует довгий час нічого не було чутно, проте Уайт був, як то кажуть, «нарозхват» і брав участь у багатьох успішних колективах як «The Racounters» і «The Dead Weather»(якраз-таки разом з Елісон Моссхарт з «The kills» ).Нарешті, в 2011 році, після майже 10 річної історій група оголосила про припинення своєї діяльності, випустивши перед цим документальний фільм про концертному турі останнього альбому на території всієї Канади.

Джек Уайт став одним з натхненників нової хвилі гаражного року і є одним з успішних сольних виконавців, випустивши за цей час в загальній сумі 3 сольні альбоми.Крім іншого діяльності знімався в кіно і документальних фільмах, а в 2001 році він створив свій лейбл «Third Man Record» , де записує подають надій новачків і навіть сам виступає в ролі музичного продюсера. Що стосується Мег, то про неї мало що чути з 2011 року: вона вийшла заміж і закинула все музичну діяльність, поставивши хрест на воскресіння колись великої групи, що складається з 2-ух споріднених душ.

Ось настільки вийшов великим матеріал. Сподіваюся вам сподобалася ця стаття і ви дочитали її до кінця. Чи хочете ви другу частину про рок дуети і на музичну тематику в цілому? Тоді ставте лайк і підписуйтесь (фідбек дуже важливий для початківців авторів). Дякую вам за увагу і за перегляд! До скорої зустрічі!



ЩЕ ПОЧИТАТИ